Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu24 iunie – 3 iulie 2022 | ediția a 29-a

Proiecte și rețele

Proiecte Creative Europe

Be SpectACTive! este un proiect european colaborativ co-finanțat de Uniunea Europeană prin Europa Creativă, un program destinat artelor spectacolului, ce își propune să susțină producții artistice și practici participative al căror scop este acela de a implica cetățenii în procesele creative. Proiectul are 19 parteneri în 18 orașe din 15 țări europene: Sansepolcro (IT), Budapesta (HU), Zagreb (HR), Sibiu (RO), Praga (CZ), Torino (IT), Montpellier (FR), Barcelona (ES), Paris (FR), Santarém (PT), Kortrijk (BE), Göteborg (SE), Dublin (IE), Viena (AT), Novi Sad (RS), Ljublijana (SI), Nitra (SK), Santander (ES).</br> Proiectul abordează tema participării active a publicului și își propune să promoveze experimentele în spațiul European, prin acțiuni precum: producerea a 15 noi spectacole de teatru și dans; formarea a 50 de grupuri de spectatori activi care să se implice în co-programarea și co-gestionarea diverselor activități; proiectul cu specific local European Art Commissioners, care să conecteze 8 comunități locale, în vederea comandării de lucrări artistice; 4 Zile Europene ale Spectatorului, eveniment destinat comunității care să conecteze cetățenii prin intermediul platformei Facebook; implementarea unui proiect de cercetare care să analizeze efectele practicilor activate și 4 Conferințe internaționale de diseminare.</br> Proiectul se încheie în decembrie 2022</br></br> Pentru mai multe informații cu privire la acest proiect puteți accesa următorul link: <a href="https://www.bespectactive.eu/" target="_blank">www.bespectactive.eu</a>
PIC este un proiect multidisciplinar care va utiliza competențele artistice și resursele strategice aferente artelor stradale pentru a dezvolta căi inovatoare, implicând personal eterogen, capabil să transmită către publicul urban bucuria unor expresii artistice mai culte, sub o formă ușor accesibilă și populară. Muzică simfonică, balet, diverse forme de teatru vor fi reinterpretate și prezentate într-un nou mod publicului din toate clasele sociale, în afara spațiilor destinate în mod normal spectacolelor, aducând artele spectacolului în spații noi, căutând o modalitate insolită de a ajunge la și a forma un nou public prin acțiuni specifice UE. Începând de la spații neutre ale metropolei Bremen (Germania), continuând cu secțiile de pediatrie ale spitalelor din Fermo (Italia) și satele din zona rurală a Sibiului (RO), cel mai ambițios țel al PIC este acela de a descoperi publicul în cele mai neobișnuite și uneori problematice zone ale comunităților implicate. Timp de 3 ani, PIC va acționa în patru linii diferite de acțiune cu obiective specifice. </br></br> <strong>ACCES:</strong> accesul tuturor claselor sociale la spectacole live, accesul la circuite europene pentru artiști din toată Europa, inclusiv Festivalul PIC în orașele partenere și o prezentare de spectacole europene dedicată artelor spectacolului în mediul urban. </br></br> <strong>DISTRIBUIRE:</strong> să dezvolte o rețea permanentă de profesioniști ai evenimentelor urbane de tip happening și de arte stradale, inclusiv să creeze o rețea de artele spectacolului de tip flash-mob având ca membri importante instituții culturale și personal creativ, colaborând la crearea unor flashmob-uri în Europa. TAG: să promoveze o abordare digitală în acest sector, încurajând trăirea experienței spectacolului de către un publicul de toate vârstele, exprimând-o în mod activ prin intermediul rețelelor sociale, implicând platforma Open Street. </br></br> <strong>FORMARE:</strong> să promoveze inovația în producția artistică și în evenimente, inclusiv planuri de formare interdisciplinare abordând cele mai avansate tehnici de implicare a publicului; să promoveze schimbul de tehnici și de limbaje artistice între artiștii din țările partenere, să încurajeze o abordare europeană față de creație, astfel crescând internaționalizarea carierelor. </br></br> Pentru mai multe informații cu privire la acest proiect puteți accesa următorul link: <a href="https://www.poeticinvasion.eu/" target="_blank">www.poeticinvasion.eu </a>
Într-o perioadă de schimbări semnificative pentru Europa și Uniunea Europeană care se confruntă cu migrația substanțială a populației și în același timp cu problema refugiaților care ajung în Europa, coeziunea comunității afectată de amenințarea teroristă și implicațiile BREXIT (precum și alte schimbări structurale posibile ale UE) – parteneriatul „LIBERTY” este bazat pe colaborări mai vechi între instituții culturale europene, se concentrează asupra viziunii tinerilor și asupra impactului pozitiv al integrării creative prin artă și cultură, contribuind la crearea unui nou sentiment de identitate și loc (ambele la nivel local și la nivel european).</br> Teatrul Național „Radu Stanca” Sibiu este implicat în proiectul „LIBERTY”, finanțat prin Programul Europa Creativă, alături de organizații culturale precum: Explora – Roma (Italia), CESIE – Palermo (Italia), Hamburg Altonale – Hamburg (Germania), ArtReach –Leicester (Marea Britanie), Centre for Youth Culture-Pionirski Dom – Ljubljana (Slovenia), Trafo House of Contemporary Arts – Budapesta (Ungaria), Aalborg Karneval – Aalborg (Danemarca), Centre E8 – Belgrad (Serbia), CNC Danse – Nathalie Cornille Company – Wambechies (Franța), European Educational Exchanges - Youth for Understanding – Bruxelles (Belgia), Den Selvejende Institution Swinging Europe – Herning (Danemarca), în perioada 2019- 2023.</br> Acest parteneriat are ca scop dezvoltarea și îmbunătățirea semnificativă a procesului de colaborare artistică inițiat în proiectele anterioare finanțate prin Programul Europa Creativă, dar de această dată accentul este pus pe tineri artiști, cu vârsta sub 30 de ani. Colaborarea la scară largă este esențială pentru a atinge impactul dorit și pentru a realiza obiectivele ambițioase. </br></br> Pentru mai multe informații cu privire la acest proiect puteți accesa următorul link: <a href="https://artreach.biz/liberty-eu/" target="_blank">artreach.biz/liberty-eu</a>.
„People Power Partnership” este un proiect de teatru participativ, destinat spațiului public, care facilitează întâlniri reale și durabile între tineri, într-un context artistic. Pe parcursul proiectului, 104 tineri (cu vârste cuprinse între 18 și 25 de ani), provenind din orașele partenere, vor dezvolta 13 producții independente, dar și un spectacol final, de mari dimensiuni, ce va fi prezentat în turneu prin cele 11 orașe partenere, în cadrul unor festivaluri internaționale de prestigiu. „People Power Partnership” se va derula până pe 14 octombrie 2024.</br> În prima fază a proiectului, în fiecare dintre cele 7 orașe-gazdă stabilite de comun acord între parteneri, se vor reuni și vor lucra împreună timp de două săptămâni, câte 2 grupuri alcătuite din 8 participanți fiecare, provenind din orașe diferite și care au fost selectați, în prealabil, în urma participării la un atelier. Producțiile rezultate vor fi prezentate într-un spațiu public, constituind parte integrantă a unui festival de artele spectacolului. Textele ce vor sta la baza acestor spectacole se vor concentra pe teme sociale relevante și de actualitate. Prin intermediul acestui proces, tinerii participanți devin ei înșiși autori, contribuind la conceperea spectacolului prin propunerea unor subiecte inspirate din viața lor de zi cu zi: provocările societății în care trăiesc, globalizarea, amenințările pentru mediul înconjurător etc. O formă de exprimare apreciată de tânăra generație, hip-hopul, ca tip de cultură urbană, servește atât ca generator de mișcare fizică, cât și ca suport muzical. Întregul demers este susținut de către o echipă de creație.</br> În a doua etapă a proiectului, participanții contribuie la realizarea producției principale, în grupuri de 8 persoane din câte patru orașe partenere, care se bazează pe primele 13 producții realizate în prima etapă. După premiera mondială din Freiburg, producția finală va fi prezentată în cadrul festivalurilor asociate, în diferite componențe ale grupurilor. </br> Pe toată durata desfășurării proiectului, partenerii susțin schimburile culturale dintre participanți prin perioade de activitate intensă și evaluare sistematică a strategiilor concrete de dezvoltare a publicului, demers gestionat de către Universitatea de Științele Educației din Freiburg, prin evaluare de specialitate și publicare a rezultatelor obținute.</br> Lider de proiect: Aktionstheatre PAN.OPTIKUM Freiburg (Germania).</br> Partenerii proiectului: PASSAGE Festival, Helsingør (Danemarca); Varazdin Tourist Board (Croația); Menu Fabrikas, Vilnius și Alytaus miesto Teatras, Alytus (Lituania); Foundation INITIUM, Riga (Letonia); Bitó Produccions/Temporada Alta Salt/Girona (Spania); Município de Loulé și Camara Municipal de Lisboa (Portugalia); Magna Vitae, Lincolnshire (Marea Britanie); Fondazione Via Maestra, Venaria (Italy); SE.S.TA - Centre for Choreographic Development, Praga (Cehia), Teatrul Național Radu Stanca, Sibiu (România), Pädagogische Hochschule, Freiburg (Germania).</br></br> Pentru mai multe informații cu privire la acest proiect puteți accesa următorul link: <a href="https://www.people-power-partnership.eu/" target="_blank">www.people-power-partnership.eu </a>

Micro-Folie Sibiu

Micro-Folie este un proiect cultural conceput de Ministerul Culturii din Franța și coordonat de La Villette care a fost adus pentru prima dată în România în cadrul Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu 2018. Conceput ca un spațiu complex de familiarizare cu cele mai importante capodopere găzduite de instituțiile de cultură din Franța, dar și ca un spațiu de învățare prin joc, Micro-Folie (care a fost, până în prezent, implementat în aproape 200 de orașe din întreaga lume) propune publicului de toate vârstele trei structuri complementare, fiecare cu propriul său specific: Muzeul digital, Realitatea virtuală și Fab Lab.</br></br> <strong>1. MUZEUL DIGITAL:</strong> Reunind peste 500 de capodopere din 12 instituții culturale și muzee naționale din Franța (precum Muzeul Luvru, Centrul Pompidou, Castelul Versailles, Muzeul Orsay, Filarmonica din Paris etc.), acest spațiu le permite vizitatorilor să acceseze, prin intermediul unor tablete, informații despre picturi, spectacole de balet, dans contemporan, operă sau teatru, arhitectură, obiecte din patrimoniul universal, dar și piese muzicale din repertoriul clasic sau modern.</br></br> <strong>2. REALITATEA VIRTUALĂ:</strong> Echipați cu ochelari, telefoane și căști de ultimă generație, vizitatorii accesează aproximativ 40 de video-uri preluate de pe canalele Arte, pentru a experimenta, în varianta 360˚, explorări subacvatice, zboruri pe deasupra munților, dar și recitaluri de muzică ori vizite ghidate în muzee importante ale spațiului occidental.</br></br> <strong>3. FAB LAB:</strong> Conceput ca un spațiu flexibil care poate funcționa fie ca ludotecă, fie ca atelier în care copiii vor fi asistați de diverși traineri, această alveolă a Micro-Folie le va oferi participanților posibilitatea de a lucra cu imprimante 3D și markere inteligente, pentru a crea sau personaliza diverse obiecte sau desene.

Rețele